 | 
|  | НАТЮРМОРТЫ АНАТОЛИЯ КУЛАКОВА В МУЗЕЕ ИСТОРИИ ФОТОГРАФИИ, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
В 2019 году Союзом фотохудожников России, Центром культурного развития “Вертикаль”города Пущино и Серпуховским музейно-выставочным залом вновь проводится Фестиваль русской художественной фотографии. В течение года в различных городах России проходят выставки Фестиваля. В мае, совместно с Музеем истории фотографии в Санкт-Петербурге пройдет выставка фотохудожника Анатолия Кулакова, памяти которого посвящен второй сезон Фестиваля.
Анатолий Кириллович Кулаков
(1939-2012)
Родился 24 июня 1939 года в городе Артёмовске Красноярского края и является его
ровесником, так как в 1939 году посёлок, прииск, а затем рудник Ольховка был переименован в город Артёмовск в честь известного революционера Артёма.
Первое художественное образование получил в художественном училище в Нижнем Тагиле. Начал трудовую деятельность в качестве учителя в школе города Боготол Красноярского края. Но на этом не остановился, а поступил в Высшее художественное училище им. Мухиной в .Ленинграде. После успешного его окончания и оказался в Пущино, где и осел на долгие годы.
Точное чувство формы выдает в фотографическом почерке Анатолия Кулакова специфическое образование, формирующее особый взгляд на предметный мир и особое уважение к нему. Получив базовое образование художника по металлу и дизайнерское образование, автор привнес в фотографию понимание взаимодействия предметов в пространстве и на плоскости. В Кулакове легко можно узнать выпускника знаменитой «Мухи». Все важные черты творческого почерка, как-то: поэтизация технического исполнения, фундаментальная школа рисования, серьезная искусствоведческая и дизайнерская база, смелость экспериментатора при глубокой школе классического образования – именно таким узнаваемым образом формировало своих студентов в советское время «Мухинское училище».
Анатолий Кулаков известен своими фотографическими натюрмортами. Это достаточно редкий и рискованный выбор для любого другого фотографа, и совершенно обоснованный и точный выбор для Анатолия Кулакова. В натюрморте он проявляет все свое мастерство, в передаче текстуры, сочетании форм, игре света. Именно в натюрморте, автор выражает невероятные технические возможности аналоговой фотографии и находит новые решения.
Работы Анатолия Кулакова в разные годы публиковались в журналах "Советское фото", "Химия и жизнь", "Декоративное искусство", книгах - "PHOTO 79-85", "Мир фотографии", "Фототворчество России", "Поэтика фотографии", но лишь малая часть из созданного им нашла своего зрителя. Поскольку его творческая свобода, подкрепленная блестящим образованием, значительно превышала границы допускаемого до зрителя и критики официального искусства.
От автора:
Не хочется писать о себе, хочется сказать несколько слов о фотографии – гениальном изобретении человечества. Именно о человечестве, а не о конкретных людях, которые воплотили эту идею. Наверняка, историю возникновения фотографии знают все. А вот почему некоторые фотографии становятся достоянием изданий, входят в историю искусства, находятся на выставках, а другие бесследно исчезают – задумывается далеко не каждый.
Все фотографии можно разделить на следующие категории: семейный архив – самый популярный; газетный, журнальный репортаж профессиональных фотожурналистов; фотография как произведение искусства, экспонирующаяся на выставках, в музеях – работа фотохудожника.
Художник – человек творческого склада, способный проявить себя в самых разных областях. Человек, любознательность которого распространяется далеко за пределы его дел. Он интересуется многим не потому, что этого требует его работа, а просто потому, что таков его склад ума.
Замысел – это то, что определяет каждый творческий процесс. В рождении его есть нечто таинственное! И на вопрос: «Почему в голову одним людям приходят талантливые идеи, а другим нет?» - напрашивается ответ: «Люди, видимо, не созданы равными.». Талант учится даже на неудачах, но больше всего, на изучении того, что создано человеческим гением – литература, поэзия, музыка, живопись. Только действительно одаренный человек может почерпнуть из этого импульс для творческих идей.
Сейчас появилось новое поколение фотоаппаратуры, не требующее специальных знаний химии, техники фотопечати и т.д. Автоматика сделает за тебя все! Но это только увеличивает ответственность за каждый кадр, каждое мгновение, проносящейся жизни. И тут обнаруживается то, о чем писалось выше – люди не созданы равными.
Но в искусстве, кроме данного Богом дарования есть еще подножка – коммерция. Именно она погубила многих художников, фотографов, актеров, писателей, поэтов. Сколько авторов продали себя за копейку, за желание угодить власть имущим. И это не только в нашей «бульдозерной» стране. «Церетелизация» губит многих. Чиновникам нравится, когда «искусство им понятно». Так, к сожалению, было всегда и особенно сейчас.
Анатолий Кулаков
Галерея музея открыта со вторника по субботу с 13.00 до 17.00.
Вход свободный
Почтовый адрес МИФ: 197376, Россия,
Санкт-Петербург, ул.Профессора Попова, 23.
• Museum Of The History Of Photography
• КОНКУРС II ВСЕРОССИЙСКОГО ФЕСТИВАЛЯ РУССКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ФОТОГРАФИИ
|  | | | |
|  | 
|
